阿米爾一直都是身體力行的演員。這是《情牽一線》之後第二次真正需要他為影片製作承擔責任。這次，他沒有採取主流的電影製作方式，是他對自己和印地語電影的又一次突破。影片在遙遠偏僻的普傑52 開始了六個月的連續拍攝，使得任何人都不可能跨戲，這一要求在印度電影界是非常困難的。
《印度往事》的拍攝過程沒有任何妥協。比如選擇普傑為拍攝地，這對整個團隊而言都是挑戰——需要在毫無基礎建設的地方，為整個團隊建立起一系列設施。其實還有另一個取景地可選——納西克53 ，它離寶萊塢大本營孟買很近，要方便很多。但是導演最終還是選擇了普傑。阿米爾給了導演選擇的權利，這是《印度往事》的一個非常重要的決定，正是這個選擇，讓電影有了數量龐大的群演參與其中。
電影的拍攝地已被選定，總設計師開始在普傑的沙地上設計故事發生地——占潘奈村莊的具體佈局了。與此同時，劇組改建了當地的一座塔，那是普傑的最高建築，有著現代化設施，改建後，該塔成了三百多位劇組成員六個月的家。
劇本中的台詞都是演員們不熟悉的阿瓦喬方言，他們不光要請語言專家幫忙修改劇本，還要學會用這種方言說台詞。對於阿米爾這樣土生土長的孟買人來說，這無異於學習另一種新的語言。
阿米爾從《大地1947》的拍攝中意識到了同期聲的優勢，這是印地語電影應該邁出的一步。他將這一想法運用於《印度往事》的拍攝中。
除此之外，本片與英國演藝公司簽約，起用了英國演員出演片中相應的角色，這也是創新的一步。此前，印地語電影都是挑選有歐美血統的印度演員來表演，阿米爾卻選擇了專業的英國演員來出演。這些英國演員在《印度往事》中，可不是簡單地做做口型就行了，而是真的要去學習大段大段的印地語台詞。
對這個新成立的印度製片公司，大多數英國演藝公司都心存芥蒂，但是看了劇本之後就被征服了。
《印度往事》之所以能克服種種困難，正是憑藉著阿米爾強大的製片團隊。當他拍攝《復仇的火焰》時，還抽時間出來和A.R.拉曼研究配樂，和作詞者研究歌詞，甚至在紐約凌晨三點時，說服了阿普瓦·拉克亞擔任本片的首席副導演。
儘管阿米爾在某些環節上仍有些顧慮，但是對於整部影片，他一直是信心滿滿的。在後來的某知名網站的一次採訪中，阿米爾談到本片對他自信心的影響：「《印度往事》的成功，為我追求自己理想中的電影事業提供了很大的動力。」可見，無論是對電影事業，還是對阿米爾本人，《印度往事》都是有里程碑意義的，為印度電影在世界範圍內開拓了廣大的市場。