「詩中有畫」和「畫中有詩」的王維

「詩佛」王維的詩現存不到400首,在題材、內容、風格上都很豐富,無論律詩、絕句,邊塞詩、山水詩等都有膾炙人口的詩歌流傳。其中,又以描寫山水、田園方面的詩成就最為突出,他觀察景物細緻入微,描寫也頗為傳神。他早期的詩歌富有抱負和熱情,抒發自己的遊俠意氣,情調慷慨激昂,充滿著浪漫主義情懷。如他的邊塞詩《使至塞上》:「單車欲問邊,屬國過居延。征蓮出漢塞,歸雁入胡天。大漠孤煙直,長河落日圓。蕭關逢候騎,都護在燕然。」整首詩中充滿著以身殉國的悲壯氣息,卻又有讓人感到幾分蒼涼。他的遊俠詩《少年行》:「新風美酒斗十千,咸陽遊俠多少年。相逢意氣為君飲,繫馬高樓垂柳邊。」表現出意氣風發的豪情壯志。王維後期所作的詩歌,以描寫田園景物為主,通過宣揚作者「世外桃源」般的隱士生活來表達他的閒情逸致與尚佛的心境。這時所寫的山水田園詩,藝術成就比前期高,可以說到達了登峰造極的境界,數量也很多,最能代表王維詩歌的藝術風格。「人閒桂花落,夜靜春山空。月出驚山鳥,時鳴春澗中」的《鳥鳴澗》,「空山不見人,但聞人語響。返景入深林,復照青苔上」的《鹿柴》等,都充分體現出作者晚年「逃於佛」的絢爛至極歸於平淡的人生境界,故而被人們譽為「詩佛」。

王維不僅是一流的詩人,也是當時著名的畫家。宋代詩人蘇軾在《東坡題跋·書摩詰藍田煙雨圖》曾說道:「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。」王維的畫,最能體現其特色的,是那些與山水詩齊名的山水畫,也能畫人物和佛像。在王維那裡,詩與畫是互相滲透、互相影響的。如他的《輞川圖》,可以說是詩影響了畫的代表作,正如《唐朝名畫錄》中所說,畫中無處不體現出一種「意出塵外」的詩境。而「行到水窮處,坐看雲起時」,「落花寂寂啼山鳥,楊柳青青渡水人」等,正如《宣和畫譜》中所說這些優美的詩句「皆所畫也」。傳為王維所作的《雪溪圖》中小屋的細緻與周圍景色的模糊形成對比,體現出一種寧靜淡遠之美,令人回味無窮。

(孫愛迪)

《中國文化常識》